ATTRAVERSO L’OPERA. Sospesa tra installazione e spazio interattivo, ci invita a intraprendere un percorso di apprendimento attivo, una danza tra i sensi e la curiosità che si traduce in un’esperienza immersiva e inedita, capace di rinnovare l’idea stessa di visita museale. Ogni gesto modifica l’ambiente e invita a scoprire l’arte da protagonista di una narrazione in continua evoluzione, che prende forma in base alle azioni dei partecipanti. Al centro della sala è allestito un tavolo circondato da sei oggetti satelliti, ispirati alle Pozzanghere di Pino Pascali. Questi elementi riproducono pozzanghere che, estrapolate dal paesaggio, si trasformano in pozzi da cui attingere immagini, ricordi ed emozioni.

Attraverso l’opera, siamo invitati a immergerci, toccare ed esplorare. Le alte pozze, luoghi sensibili collocati nello spazio, rivelano nuovi mondi attraverso il contatto diretto.

Ogni tocco anima il materiale, risvegliando un mondo nascosto sotto la superficie. Il sensore tattile genera una sinfonia di suoni e immagini, creando un dialogo interattivo tra noi e l’opera. Lo sviluppo del Touch Design consente di generare contenuti visivi e sonori in tempo reale, favorendo l’interconnessione tra arte e digitale.

Con un salto nelle pozzanghere, Attraverso l’Opera riporta la magia dei giochi rurali dei bambini. Il semplice gesto di immergere le mani e specchiarsi nell’acqua diventa il primo passo per decifrare le storie nascoste nei fondali di questa installazione. L’arte diventa così un ponte tra passato e presente, tra il mondo reale e quello fantastico, tra la cultura mediterranea e l’immaginazione di chi partecipa alla creazione di nuovi paesaggi: cartoline di viaggio nei mondi concessi dall’arte.

Ogni partecipante contribuisce alla creazione di un’opera digitale collettiva.

L’esperienza museale invita anche a una riflessione più profonda sul legame tra arte-tecnologia e cultura-identità mediterranea. Un’opera che non è solo da guardare, ma da esplorare, sentire e vivere, in un abbraccio interattivo che trasforma lo spazio museale in un luogo di scambio, di scoperta e di dialogo innovativo. Un invito a guardare oltre, a immergersi nell’arte e a lasciare che l’esperienza stessa ci trasformi. Il progetto mira a valorizzare il patrimonio culturale materiale e immateriale attraverso la creazione di nuovi prodotti culturali, narrativi e creativi.

L’installazione si propone di ampliare il pubblico e promuovere l’accesso al patrimonio attraverso un’interazione innovativa, che sfrutta piattaforme digitali, software e nuovi formati di narrazione.

Il progetto mamamma mira a favorire la transizione digitale delle organizzazioni culturali, offrendo un servizio di co-progettazione e allestimento innovativo.

Attraverso l’Opera stimola un’esperienza estetica accessibile a tutti, dai bambini agli anziani, inclusi le persone con disabilità. Grazie a strumenti digitali, il pubblico può esplorare e conoscere le opere d’arte in modo sensoriale e immersivo, ampliando l’accesso ai luoghi della cultura e ai suoi contenuti.

a cura di mamamma

Ideazione e Direzione artistica: Alessandra Savio

Progettazione e sviluppo multimediale: Quinjet srls

Consulenza allestimento museale: Fabio Fornasari

Percorsi museali educativi a cura di Alessandra Savio

Partner del progetto: Pinacoteca Corrado Giaquinto – Città metropolitana di Bari.

Progetto finanziato nell’ambito del PNRR, Missione 1 “Digitalizzazione, innovazione, competitività e cultura”, Componente 3 “Turismo e Cultura 4.0 (M1C3)”, Misura 3 “Industria culturale e creativa 4.0”, Investimento 3.3 “Capacity building per gli operatori della cultura per gestire la transizione digitale e verde”, finanziato dall’Unione europea – NextGenerationEU e gestito dal Ministero della Cultura. Nello specifico intervento per il “Sostegno ai settori culturali e creativi per l’innovazione e la transizione digitale”, ovvero all’Azione A II Sub-Investimento 3.3.2.